Kling 3.0 : ce que font Video 3.0, Omni et Turbo — storyboard, voix et 4K

Qu’est-ce que Kling 3.0

Kling 3.0 est la troisième génération de modèles vidéo de Kuaishou, l’entreprise chinoise qui exploite la plateforme de vidéos courtes du même nom. Kling l’a annoncée le dernier jour de janvier 2026, et le communiqué officiel de Kuaishou est paru le 5 février. La vue d’ensemble de la famille, y compris Kling 4.0 sortie en octobre, est sur la page Kling.

La génération 3.0 comprend quatre modèles :

• Video 3.0 — le modèle vidéo principal, successeur de Kling 2.6 ;
• Video 3.0 Omni — le modèle pour les références et la retouche, successeur de Kling O1 ;
• Image 3.0 et Image 3.0 Omni — des images en 2K et 4K, et des séries d’images.

La gamme s’est ensuite allongée : le 4 mars, Motion Control 3.0 pour le transfert de mouvement ; le 23 avril, le mode 4K vidéo ; le 17 juin, le Kling 3.0 Turbo rapide et une retouche améliorée dans Omni.

Selon Kuaishou, en février 2026 plus de 60 millions d’auteurs avaient utilisé Kling, plus de 600 millions de vidéos avaient été générées, et plus de 30 000 entreprises travaillaient avec le modèle.

Ce que sait faire Kling 3.0

Jusqu’à 15 secondes avec le son. Avec Kling O1, la durée se choisissait entre 3 et 10 secondes ; avec 3.0, elle va librement jusqu’à 15. Le son est généré avec l’image : parole, musique et effets.

Storyboard plan par plan. Un même clip peut contenir plusieurs plans, et pour chacun la durée, la grosseur de plan, l’angle, l’action et le mouvement de caméra. Le modèle comprend le champ-contrechamp classique d’un dialogue et le montage parallèle avec voix off.

Parole dans plusieurs langues. Anglais, chinois, japonais, coréen et espagnol, plus des accents anglais et des dialectes chinois. Dans une scène, les personnages peuvent parler des langues différentes, et le prompt fixe l’ordre et le ton des répliques.

Le texte à l’image tient. Enseignes, légendes et impressions sur les vêtements restent nets sur tout le clip. Kuaishou le présente comme un avantage pour la publicité : le logo sur le t-shirt du personnage ne bave pas.

Éléments de personnage avec voix (Omni). Un élément est un personnage, un objet ou un lieu enregistré que le modèle garde identique dans n’importe quelle scène. Dans 3.0 Omni, vous pouvez monter un élément à partir de 4 angles ou l’extraire d’une vidéo de 3 à 8 secondes, apparence et voix comprises. La voix peut aussi être rattachée séparément, avec un enregistrement de parole de 5 à 30 secondes.

Retouche d’un clip déjà fait (Omni). Remplacer le fond, un personnage ou un objet, recolorer quelque chose, changer le style d’après une image. Depuis juin 2026, Omni retouche des clips de 3 à 15 secondes et travaille en 4K en entrée et en sortie.

Mode 4K. Depuis le 23 avril 2026, Video 3.0 et Video 3.0 Omni génèrent en 4K d’un seul réglage. Kling met en avant la texture de la peau, les dégradés doux et la netteté des petits textes.

Kling 3.0, Omni et Turbo : les différences

	Video 3.0	Video 3.0 Omni	Video 3.0 Turbo
Pour quoi	génération à partir du texte et d’images	références, éléments, retouche	génération rapide et moins chère
Prédécesseur	Kling 2.6	Kling O1	—
Durée	jusqu’à 15 s	jusqu’à 15 s	jusqu’à 15 s
Storyboard plan par plan	oui	oui	oui
Éléments avec voix	—	oui	—
Retouche du clip	—	oui, 3–15 s, jusqu’à 4K	—
4K	oui, depuis avril 2026	oui, depuis avril 2026	—
Sortie	février 2026	février 2026	17 juin 2026

Tarifs d’Omni dans l’application Kling : 1080p avec son, 12 crédits par seconde ; 720p, 9 ; sans son, 8 et 6. S’il y a une vidéo en entrée, le son n’est pas encore généré, et la seconde coûte 16 et 12 crédits. La 4K, 30 crédits par seconde.

À quoi sert Kling 3.0

• Des histoires courtes avec dialogue de 10 à 15 secondes : plan par plan, avec répliques et montage.
• Des personnages de série. Un élément avec voix permet de tourner le même personnage dans plusieurs clips, avec la même apparence et la même voix.
• De la publicité avec logo et texte — le texte sur le produit et les vêtements tient sur tout le clip.
• La retouche d’une vidéo déjà tournée : remplacer le fond ou un objet en gardant le mouvement.
• Un fini 4K pour le grand écran.
• Danses et mouvements d’après une référence — avec Kling Motion Control.

Kling 3.0 et les alternatives

	Kling 3.0	Seedance 2.5	Veo 3.1	Vidu AI Q3
Développeur	Kuaishou	ByteDance Seed	Google DeepMind	ShengShu
Durée par génération	jusqu’à 15 s	4–30 s	4, 6, 8 s	1–16 s
Résolution maximale	4K	1080p	4K	1080p
Storyboard plan par plan	oui, chaque plan se règle	oui, plans ou timecodes	via le prompt	changement de plan automatique
Personnage avec voix	oui, éléments	oui, référence audio	non	références vocales dans Q4 Preview
Retouche du clip	oui, Omni	oui	prolongation seulement	prolongation seulement
Dans AI2Face	oui	oui	oui	oui

Kling 3.0 est le plus commode pour un storyboard étape par étape et pour des personnages récurrents avec voix. Seedance 2.5 donne un clip deux fois plus long et davantage de références. Veo 3.1 est plus précis sur la physique des scènes courtes.

Comment écrire des prompts pour Kling 3.0

1. Découpez le clip en plans avec une durée : « Plan 1 (2 s) : plan large… ». La somme ne doit pas dépasser 15 secondes.
2. Pour chaque plan, indiquez la grosseur et la caméra : large, moyen, gros plan, vue de dessus, orbite.
3. Appelez les personnages par le nom de l’élément : « @Anna s’assoit en face de @Max ». Le modèle les relie aux éléments enregistrés.
4. Les répliques vont entre guillemets, après le nom. Si une voix est déjà liée à l’élément, inutile de la décrire.
5. Décrivez le son explicitement : bruit du train, musique, silence à la fin.

Exemple pour le storyboard ci-dessus :

Plan 1 (2 s) : plan large, @Max et @Anna sont assis face à face dans un vieux wagon vert, le train roule.
Plan 2 (3 s) : gros plan du profil de @Anna, elle regarde par la fenêtre et demande : « On va où ? »
Plan 3 (3 s) : gros plan de @Max, il sourit : « Là où c’est l’été toute l’année. »
Plan 4 (3 s) : plan moyen, @Anna se tourne vers lui et hoche la tête : « J’aime l’été. »
Plan 5 (3 s) : plan large, les deux rient, des champs défilent à la fenêtre. Son : claquement des roues, jazz chaud en voix off.

Le français n’est pas doublé officiellement. Pour la parole, écrivez les répliques en anglais ou dans une autre langue prise en charge : anglais, chinois, japonais, coréen ou espagnol.

Utiliser Kling 3.0 dans AI2Face

Kling 3.0 est dans le générateur AI2Face, à côté de Seedance 2.5, Veo 3.1 et Vidu AI Q3.

1. Inscrivez-vous : les nouveaux comptes reçoivent des crédits de bienvenue. Ce que Kling offre gratuitement de son côté est dans Kling AI gratuit.
2. Ouvrez le générateur, passez en vidéo et choisissez Kling 3.0.
3. Importez une image ou des références, écrivez le prompt plan par plan, fixez la durée et la résolution.
4. Le coût en crédits s’affiche avant le lancement. Le paiement se fait par carte ou en crypto, et les crédits des packs n’expirent pas.

Les angles d’un personnage pour un élément se préparent dans le même générateur, par exemple avec Nano Banana Pro, comme la feuille de cette page.

Limites

• Le plafond est de 15 secondes. Au-delà, il faut coller des clips, ou passer à Seedance 2.5 et à Kling 4.0.
• Une vidéo en entrée coupe le son. Dans Omni, avec une référence vidéo, le son n’est pas encore généré.
• Moins de références avec une vidéo. Une vidéo chargée ne laisse de la place que pour 4 images ou éléments au lieu de 7.
• Exigences de fichiers. Images d’au moins 300 px de côté et jusqu’à 10 Mo ; vidéo de 3 à 10 secondes, jusqu’à 200 Mo et pas au-dessus de 2K.
• Langues parlées. Le français n’est pas sur la liste officielle. Les langues sont l’anglais, le chinois, le japonais, le coréen et l’espagnol.

En résumé

Kling 3.0 est le meilleur choix quand le clip suit un storyboard avec des personnages qui reviennent : les éléments avec voix et le réglage de chaque plan n’existent qu’ici. Le mode 4K et Turbo couvrent les deux bouts, un fini pour grand écran et des brouillons rapides. Si 15 secondes ne suffisent pas, ou s’il y a des dizaines de personnages et de références, passez à Seedance 2.5. Pour les scènes courtes réalistes, comparez le résultat avec Veo 3.1 dans le même générateur AI2Face.