Kling 4 : clips jusqu’à 30 secondes, 10 images clés et 15 références — ce que sait faire Kling 4.0

Qu’est-ce que Kling 4

Kling 4.0 est la quatrième génération de modèles vidéo de l’entreprise chinoise Kuaishou. Le panorama de toute la famille est sur la page Kling.

Le lancement s’est fait en deux temps :

1. Le 28 septembre 2026, Kling a annoncé la 4.0 et ouvert l’accès anticipé à la version allégée Kling 4.0 Flash pour un groupe limité d’abonnés.
2. Le 15 octobre 2026, la Kling 4.0 complète est sortie, et le lendemain Kuaishou a publié son communiqué.

Kling présente la 4.0 comme un modèle pour une production de niveau professionnel : mouvement dynamique stable, son immersif et contrôle précis par images et références. Selon Kling, la plateforme dépasse 60 millions d’utilisateurs et 600 millions de vidéos créées. Kling 4.0 n’est pas encore au classement Arena.

Ce que sait faire Kling 4.0

Jusqu’à 30 secondes par génération. La durée va de 3 à 30 secondes, le double des 15 secondes de Kling 3.0. Un plan long n’a pas à être collé à partir de morceaux.

10 images clés. On peut poser jusqu’à 10 images sur la timeline : elles fixent l’état du personnage, les changements de scène et les tournants de l’histoire. Le modèle construit le mouvement entre elles.

Références Omni — jusqu’à 15 fichiers par tâche :

• jusqu’à 10 images : photos du personnage, feuilles de vues, grilles, storyboards, wireframes ;
• jusqu’à 5 vidéos, 30 secondes au total : jeu de l’acteur, mouvement, caméra, rythme ; les maquettes blanches d’un éditeur 3D et les cartes de profondeur conviennent aussi ;
• jusqu’à 7 éléments de personnage, dont jusqu’à 3 tirés d’une vidéo ;
• des voix, pour que le personnage sonne toujours pareil.

Mouvement stable. Kling met en avant les combats rapides, le sport et les grandes scènes d’action, là où les modèles perdaient la forme des corps. La caméra fait des travellings avant et arrière, des panoramiques, des travellings latéraux, des suivis et des orbites.

Son stéréo. Audio sur deux canaux, synchro labiale plus juste et un fond qui donne le volume de l’espace.

Texte dans le cadre. Titres, logos et emojis restent nets pendant les mouvements de caméra et les transitions. Kling cite le chinois, l’anglais, le japonais, le coréen, l’espagnol, le portugais, l’allemand, le français, l’hindi et d’autres langues.

Retouche d’une vidéo déjà faite. Jusqu’à 5 clips en entrée (un principal), 30 secondes au total. On peut ajouter, remplacer ou retirer un objet, et changer le fond, l’expression, la couleur, la matière et l’angle, en gardant le reste. Le mode « reprise créative » reprend le rythme, la composition et le mouvement de caméra d’un clip modèle et y place votre produit ou votre personnage.

Prompt jusqu’à 8 000 jetons — le modèle précise et découpe lui-même les longues consignes.

Ce qui marche déjà et ce qui arrive

Fonction	Statut au 28 octobre 2026
3–30 s par génération	disponible
10 images clés	disponible
15 références, voix	disponible
Retouche de jusqu’à 5 clips	disponible
Son stéréo	disponible
4K et 1080p, format 21:9	marqué « bientôt » sur la page du modèle
HDR 10 bits	« bientôt »
Prolongation jusqu’à 2 minutes	« bientôt »
API pour les entreprises et les développeurs	« bientôt » ; l’accès via MCP et CLI existe déjà

Kling 4.0 et Kling 3.0 : les différences

	Kling 3.0	Kling 4.0
Sortie	février 2026	15.10.2026
Durée	jusqu’à 15 s	3–30 s
Contrôle de l’histoire	storyboard plan par plan	jusqu’à 10 images clés
Références	jusqu’à 7 images ou éléments	jusqu’à 15 : 10 images, 5 vidéos, 7 personnages, voix
Vidéo en entrée	1 clip de 3–10 s	jusqu’à 5 clips, 30 s au total
Son	oui	stéréo
4K	oui, depuis avril 2026	bientôt
Prompt	—	jusqu’à 8 000 jetons

À quoi sert Kling 4.0

Kling conseille de partir du but du clip — une pub, un récit, de l’UGC, une démo produit, un film d’image.

• Une pub de 30 secondes en un seul plan, avec le produit tiré des références.
• Récits courts et séries — 10 images clés tiennent l’histoire, les voix tiennent les personnages.
• Action et sport — combats, poursuites, compétitions.
• Reprendre des tendances — « reprise créative » à partir d’un clip modèle avec votre produit.
• Retoucher des rushes — changer le fond, un objet ou l’angle.

Kling 4.0 et les alternatives

	Kling 4.0	Seedance 2.5	Wan 3.0	MiniMax H3
Développeur	Kuaishou	ByteDance Seed	Alibaba	MiniMax
Durée	3–30 s	4–30 s	2–30 s	4–15 s
Images clés	jusqu’à 10	plans ou timecodes	première et dernière	première et dernière
Références	jusqu’à 15	jusqu’à 50 fichiers	10 photos, 5 vidéos, 5 audios, un document	jusqu’à 12 fichiers
Retouche	jusqu’à 5 clips	oui	oui	oui
Résolution	4K bientôt	jusqu’à 1080p	jusqu’à 1080p	jusqu’à 2K
Dans AI2Face	oui	oui	oui	oui

Trois modèles atteignent 30 secondes — Kling 4.0, Seedance 2.5 et Wan 3.0. Kling offre le contrôle d’histoire le plus précis via les images clés, Seedance prend le plus de références, et Wan IA construit le clip à partir d’un document et affiche le prix le plus clair.

Comment écrire des prompts pour Kling 4.0

Kling donne la formule : personnage + action + lieu + caméra + lumière + rythme + son.

1. Découpez les 30 secondes en points d’histoire et posez-y les images clés.
2. Donnez à chaque référence une tâche : personnage, produit, scène, style, ou une vidéo pour le mouvement et la caméra.
3. Écrivez comme un réalisateur : ce qu’il y a dans le cadre, comment la caméra bouge, quand le rythme change.
4. Dans les dialogues, décrivez l’expression, le geste et le ton du personnage.
5. Vérifiez la continuité de tout le clip et corrigez des éléments isolés, au lieu de tout régénérer.

30 secondes, une seule histoire. Le coursier de la feuille de vues, veste rouge, avec
le sac de l’image 2, court dans la rue néon de l’image 3, la nuit sous la pluie,
comme sur le storyboard. 0–8 s : plan moyen, la caméra l’accompagne sur le côté.
8–16 s : saut par-dessus une flaque, ralenti. 16–24 s : travelling avant sur le sac,
gouttes sur le tissu. 24–30 s : le coursier s’arrête devant une porte et sourit à la
caméra. Son : pluie, pas dans l’eau, un synthé lointain, stéréo.

Utiliser Kling 4.0 dans AI2Face

Kling 4.0 est dans le générateur AI2Face, à côté de Kling 3.0, de Kling 2.6 et de Kling O1.

1. Inscrivez-vous : les nouveaux comptes reçoivent des crédits de bienvenue. Ce que Kling offre gratuitement de son côté est dans Kling AI gratuit.
2. Ouvrez le générateur, passez en vidéo et choisissez Kling 4.0.
3. Importez les images clés et les références, écrivez le prompt et fixez la durée.
4. Le coût en crédits s’affiche avant le lancement. Le paiement se fait par carte ou en crypto, et les crédits des packs n’expirent pas.

Les références — feuille de vues du personnage, photos du produit, lieux — se préparent au même endroit avec Nano Banana Pro.

Limites

• 4K, 21:9 et HDR sont encore « bientôt ». Pour la 4K tout de suite, prenez Kling 3.0.
• La prolongation jusqu’à 2 minutes est « bientôt ». Pour l’instant le plafond est à 30 secondes.
• L’API pour les entreprises est « bientôt ». Officiellement le modèle tourne dans l’app Kling, via MCP et CLI.
• Des plafonds dans les 15 fichiers. Chaque type a le sien : 10 images, 5 vidéos, 7 personnages.
• Vidéo en entrée — 30 secondes au total.
• Pas encore classée. Il n’y a pas encore de comparaisons indépendantes de la qualité de la 4.0.

En résumé

Kling 4.0 est le plus pilotable des modèles vidéo de 30 secondes : 10 images clés, 15 références avec voix et la retouche de jusqu’à 5 clips dans un seul modèle. Prenez-le pour les pubs et les récits où l’histoire doit suivre votre plan. Tant que la 4K et le HDR ne sont que promis, faites la finition 4K dans Kling 3.0, et s’il vous faut des dizaines de références, comparez avec Seedance 2.5. Les deux, ainsi que Wan 3.0, sont dans le générateur AI2Face.