# Créer un dessin animé avec l'IA : un personnage, de la feuille à la voix

> Créer un dessin animé avec l'IA tient en une soirée : vous inventez l'histoire, les modèles dessinent le personnage et les scènes, puis les animent avec le son et les répliques. Dans AI2Face, nous avons fait un court de trois scènes sur un renardeau facteur : la feuille et les images dans Nano Banana Pro, les clips avec voix dans Veo 3.1. Chaque étape ci-dessous a son prompt.

Publié le 2026-10-26 · Mis à jour le 2026-10-26
URL: https://ai2face.com/fr/blog/create-cartoon-ai

Créer un dessin animé avec l'IA, c'est une chaîne : personnage → scènes → animation → son → coupe. Chaque étape prend des minutes, et le vrai travail reste le vôtre : inventer l'histoire et veiller à ce que le personnage ne dérive pas d'une scène à l'autre. Nous avons fait tout le chemin sur un court métrage avec un renardeau facteur. Toutes les images et toutes les vidéos ont été faites dans le générateur d'AI2Face, et les sept générations sont sorties du premier coup.

## Créer un dessin animé avec l'IA : quels modèles

Les images et la vidéo viennent de modèles différents.

| Étape | Modèle | Pourquoi |
|---|---|---|
| Feuille de personnage, images de scènes | [Nano Banana Pro](/fr/models/nano-banana-pro) ou [GPT Image 2.5](/fr/models/gpt-image) | ils gardent un personnage d'après une référence et dessinent dans n'importe quel style |
| Animer la scène avec le son | [Veo 3.1](/fr/models/veo-3-1) | jusqu'à 8 secondes, 1080p, répliques, bruits et musique avec la vidéo |
| Plans longs, retouche d'une vidéo finie | [Gemini Omni](/fr/models/gemini-omni) | prolonger une scène et retoucher la vidéo par le texte |

Le tour d'horizon des autres modèles vidéo est dans le guide [générateur de vidéo IA](/fr/blog/nejroseti-dlya-video).

## Étape 1. Scénario : des scènes de 8 secondes

Veo 3.1 génère un clip de 4, 6 ou 8 secondes. Découpez donc l'histoire en scènes de 8 secondes dès le départ : une scène, une action, et pas plus d'une réplique.

Notre scénario, « Le renard facteur », trois scènes :

1. Matin dans un village enneigé de la forêt. Le renardeau sort une lettre de la boîte et se réjouit : «Ура, письмо!»
2. Le renardeau court avec la lettre sur un pont de cordes au-dessus d'un ruisseau gelé.
3. Soir, le creux d'un vieux chêne. Le renardeau donne la lettre à une chouette, la chouette le remercie : «Спасибо, малыш! Заходи на чай».

Dans notre test, les répliques sont en russe ; dans le prompt, vous pouvez fixer la réplique dans n'importe quelle langue.

Une minute de dessin animé, ce sont 8–10 scènes de ce genre. Vous pouvez aussi demander le scénario à un modèle de texte, mais vérifiez qu'une scène ne contient pas trois actions d'un coup : le modèle vidéo les compresse ou n'en fait qu'une.

## Étape 2. Feuille de personnage

Une feuille de personnage est une seule image où le personnage est montré de plusieurs côtés et avec plusieurs expressions — un turnaround sheet. Elle devient la référence de toutes les scènes.

```
Character turnaround sheet for an original animated short film: a small red fox
cub mail carrier with big amber eyes, a fluffy white-tipped tail, wearing a tiny
blue postman cap and a brown leather satchel across the body. Stylized 3D animated
feature film look, soft subsurface fur shading. Show the same character in four
views in a row: front, three-quarter, side profile and back, plus three small head
close-ups with happy, surprised and sad expressions. Plain light grey background,
even studio lighting, consistent proportions in every view. No text, no labels.
```

![Feuille de personnage : un renardeau facteur en casquette bleue et sacoche marron, de face, de trois quarts, de profil et de dos, plus trois têtes — joie, surprise, tristesse](https://ai2face.com/_astro/sheet.LhRmrtKF_1lod0i.jpg "Nano Banana Pro : quatre angles et trois expressions sur une feuille, la référence de toutes les scènes")

Gardez 3–4 détails marquants dans la description (ici : casquette bleue, sacoche marron, bout blanc de la queue). On voit grâce à eux si c'est le même personnage, et le modèle les conserve plus facilement. Comment inventer et décrire un personnage est dans le guide [créer un personnage avec l'IA](/fr/blog/sozdat-personazha-nejroset).

## Étape 3. Images de scènes avec un seul personnage

Pour chaque scène, générez l'image de départ en joignant la feuille de personnage. Le prompt commence par la même phrase sur le personnage, puis vient la scène.

```
Use the fox cub character from the reference sheet exactly: same face, fur colors,
blue postman cap and brown satchel, same stylized 3D animated feature film look.
Scene: early winter morning in a tiny snowy forest village of round wooden houses
with smoking chimneys, the fox cub stands at a wooden mailbox and happily pulls out
a single envelope sealed with red wax, soft pink sunrise light, gentle falling snow.
Wide cinematic shot, the character in the left third. No text.
```

![Scène 1 : le renardeau à une boîte aux lettres en bois sort une enveloppe au sceau rouge, village enneigé de maisons rondes à l'aube](https://ai2face.com/_astro/scene-1.-T6asRIk_1FjMMu.jpg "Scène 1 : casquette, sacoche et couleurs comme sur la feuille")

![Scène 2 : le renardeau court sur un pont de cordes enneigé au-dessus d'un ruisseau gelé, une patte sur la casquette](https://ai2face.com/_astro/scene-2.CvfZuW2y_296iD9.jpg "Scène 2 : angle de côté dynamique, le même personnage")

![Scène 3 : le renardeau tend l'enveloppe à une vieille chouette à lunettes et écharpe tricotée, à la porte ronde d'un creux d'arbre, lumière chaude à l'intérieur](https://ai2face.com/_astro/scene-3.DXiD_UQs_Z2fbrF7.jpg "Scène 3 : un nouveau personnage, la chouette, décrit en mots dans le prompt de la scène")

Le style et la lumière se règlent ici, pas dans la vidéo : le modèle vidéo prolonge l'image que vous lui donnez. Si une scène ne vous convient pas, régénérez seulement celle-là — laissez les autres.

## Étape 4. Animation : comment écrire le prompt

Envoyez l'image de la scène au modèle vidéo en mode image → vidéo. Dans le prompt, décrivez **uniquement le mouvement** : ce que fait le personnage, comment bouge la caméra, ce qui se passe à l'arrière-plan. L'apparence est déjà dans l'image.

```
Animated feature film style: the fox cub pulls the envelope out of the mailbox,
looks at it with delight, hugs it to its chest and happily says in Russian in a
child's voice: Ура, письмо! Then it hides the letter in the satchel and hops off
to the right. Gentle snowfall, smoke from chimneys. Sound: crunchy snow under paws,
soft cheerful orchestral music, the fox's line. Keep the character design exactly
as in the image. No text, no subtitles.
```

[Le renardeau sort la lettre de la boîte, se réjouit, la range dans la sacoche et part en courant vers la droite dans la neige](https://ai2face.com/_astro/media/blog/create-cartoon-ai/scene-1.mp4 "Veo 3.1, 8 s, avec le son : la réplique du renardeau, la neige qui crisse et la musique")

Pour la scène du pont, le mouvement et les sons suffisent, sans réplique :

```
Animated feature film style: the fox cub runs across the swaying rope bridge from
left to right holding its cap against the wind, a plank creaks and bounces, snow
falls from the ropes, the camera tracks sideways following the fox, at the end the
fox jumps onto the snowy bank and keeps running. Sound: wind whistle, creaking wood,
fast playful pizzicato music. No dialogue, no subtitles.
```

[Le renardeau court sur le pont qui tangue en tenant sa casquette, la caméra suit, et à la fin il saute dans la neige](https://ai2face.com/_astro/media/blog/create-cartoon-ai/scene-2.mp4 "Veo 3.1, 8 s : vent, planches qui grincent et musique rapide")

Règles qui ont marché :

- **Une action par scène**, et son ordre avec les mots “then” et “at the end”.
- **Le mouvement de caméra dans une phrase à part** : “the camera tracks sideways”, “slowly pushes in”.
- **“Keep the character design exactly as in the image”** — un filet contre le redessin du personnage.
- **“No subtitles”** — sinon le modèle peut ajouter des sous-titres de la réplique.

## Étape 5. Voix et son

Veo 3.1 génère le son avec la vidéo : parole, bruits et musique. Pour que le personnage parle, écrivez dans le prompt qui parle, avec quelle voix, dans quelle langue, et la réplique exacte.

```
Animated feature film style: the old owl takes the envelope from the fox cub,
adjusts its round glasses, smiles warmly and says in Russian in an old kind voice:
Спасибо, малыш! Заходи на чай. The fox cub's ears perk up and it nods happily.
Sound: the owl's line, a crackling fireplace inside, soft warm music.
```

[La chouette prend la lettre du renardeau, rajuste ses lunettes et le remercie ; le renardeau hoche la tête, content](https://ai2face.com/_astro/media/blog/create-cartoon-ai/scene-3.mp4 "Veo 3.1, 8 s : la réplique de la chouette, le crépitement de l'âtre et une musique chaude")

- **Une ou deux répliques courtes par scène.** Un long monologue ne tient pas en 8 secondes.
- **Décrivez la voix avec des mots** : “enfantine”, “vieille et douce”, “rauque”.
- **Pour les longs dialogues**, enregistrez les voix vous-même et posez-les au montage, et demandez “no dialogue” dans la vidéo.

## Étape 6. La coupe et le dessin animé fini

Coupez les scènes dans un logiciel de montage, dans l'ordre du scénario. Nous avons collé les trois clips en coupe franche — 24 secondes.

[Le court « Le renard facteur » : le renardeau reçoit une lettre, traverse le pont en courant et la remet à la chouette](https://ai2face.com/_astro/media/blog/create-cartoon-ai/full.mp4 "Trois scènes Veo 3.1 collées en coupe franche : 24 secondes avec le son")

Quoi ajouter au montage :

- **Une musique commune sur les scènes** — chacune a la sienne, et elle s'arrête à la coupe. Baissez le son des scènes et posez une piste sur tout le film, en gardant les répliques.
- **Transitions** — un fondu court entre les scènes adoucit un changement de lieu.
- **Cartons** — le titre et la « fin » se font dans le logiciel, pas dans la génération.
- **Vérifiez les coupes** — si le personnage finit à droite et commence à gauche dans la scène suivante, insérez un plan large ou régénérez l'image.

## Dessin animé d'après une photo ou un dessin d'enfant

- **D'après une photo.** Importez une photo d'un enfant ou d'un animal et demandez un redessin en style de dessin animé 3D : vous obtenez la feuille de personnage, puis la suite comme aux étapes 3–6. Comment passer une photo dans d'autres styles est dans [changer le style d'une photo avec l'IA](/fr/blog/foto-v-stile-nejroset).
- **D'après un dessin d'enfant.** Photographiez le dessin et animez-le directement en vidéo : le personnage garde le style de l'enfant. Des exemples dans [animer une photo](/fr/blog/ozhivit-foto).
- **Pour les enfants.** Des scènes courtes, des couleurs vives, des émotions lisibles et une idée par scène tiennent mieux qu'une intrigue compliquée.

## Limites

- **8 secondes par scène.** Tout ce qui est plus long se construit au montage, ou en prolongeant la scène.
- **Le personnage peut dériver.** Dans notre test, la feuille a tenu le personnage dans toutes les scènes, mais dans une longue série vérifiez chaque scène avec la feuille sous les yeux.
- **Les personnages secondaires sans feuille changent.** Nous n'avons décrit la chouette qu'avec des mots — une deuxième rencontre demande sa propre feuille.
- **Le son ne colle pas aux coupes.** La musique est différente dans chaque scène — la piste commune se pose au montage.
- **Les ratés sont inévitables.** Prévoyez 1–2 régénérations d'une scène, surtout avec plusieurs personnages.

## Où créer un dessin animé avec l'IA

Nano Banana Pro, [GPT Image 2.5](/fr/models/gpt-image-2-5), Veo 3.1 et Gemini Omni sont dans un seul générateur AI2Face : la feuille de personnage, les images de scènes et les vidéos restent dans le même fil, et n'importe quelle image part dans la génération suivante en un clic. Le coût de chaque génération s'affiche avant le lancement, le paiement se fait par carte ou en crypto, et les crédits des packs n'expirent pas. Comment la génération vidéo est faite dans le service est dans le guide [générateur de vidéo AI2Face](/fr/blog/generaciya-video-v-ai2face).

## En résumé

Créer un dessin animé avec l'IA reprend les mêmes étapes qu'un studio, sauf que chaque étape prend des minutes : nos 24 secondes, c'est une feuille de personnage, trois images et trois vidéos, et les sept générations sont sorties du premier coup. La clé d'un film qui tient, c'est une feuille de personnage jointe à chaque scène, et des scènes de 8 secondes avec une seule action. Dessinez les personnages et les scènes dans Nano Banana Pro, animez-les avec les voix dans Veo 3.1, et ajoutez la musique commune et les cartons au montage. Pour un premier film, trois ou quatre scènes suffisent — commencez par là avant d'écrire une série.

## Questions fréquentes

### Comment créer un dessin animé avec l'IA ?

Découpez l'histoire en scènes de 8 secondes, faites une feuille de personnage, dessinez avec elle l'image de départ de chaque scène et animez ces images avec un modèle vidéo qui produit le son. Coupez les scènes finies dans n'importe quel logiciel de montage.

### Comment garder le même personnage dans toutes les scènes ?

Joignez la feuille de personnage en référence à chaque image et écrivez “use the character from the sheet exactly”. Dans notre test, le renardeau a gardé les couleurs, la casquette et la sacoche dans les trois scènes et dans les trois vidéos.

### Peut-on créer un dessin animé avec l'IA gratuitement ?

Un court, oui. AI2Face offre des crédits de bienvenue à l'inscription : de quoi faire la feuille de personnage et les images de scènes, et testez d'abord la vidéo sur une seule scène. Le prix de chaque génération s'affiche avant le lancement.

### L'IA peut-elle donner une voix aux personnages ?

Oui. Veo 3.1 génère les répliques, les bruits et la musique avec la vidéo : il suffit d'écrire dans le prompt qui dit quoi. Dans notre test, les répliques étaient en russe. Pour un long dialogue, enregistrez les voix vous-même et posez-les au montage.

### Combien de temps dure un dessin animé fait avec l'IA ?

Autant que les scènes que vous coupez ensemble. Veo 3.1 fait une scène jusqu'à 8 secondes, et notre dessin animé de trois scènes dure 24 secondes. Une minute, ce sont 8–10 scènes.

## Sources

- https://ai.google.dev/gemini-api/docs/veo
- https://developers.googleblog.com/introducing-veo-3-1-and-new-creative-capabilities-in-the-gemini-api/
- https://blog.google/innovation-and-ai/products/nano-banana-pro/
- https://blog.google/innovation-and-ai/technology/developers-tools/build-with-gemini-omni-1-1-flash/